La Pasqua in Cineteca

• Omaggio a Gillo Dorfles: da sabato 11 a domenica 19 aprile due documentari per omaggiare il grande critico, artista, filosofo e accademico Gillo Dorfles che il 12 aprile avrebbe compiuto 110 anni.
• Programma family di Pasqua: da venerdì 10 aprile con Le avventure straordinarissime di Saturnino Farandola, le comiche di Polidor, nuovi episodi de Le avventure di Tofffsy e l'erba musicale.
• Anteprima family: da domenica 12 aprile alle ore 10 a lunedì 13 aprile alle ore 18.30 una proiezione-evento con il film candidato al Premio Oscar 2015 come Miglior film d'animazione La canzone del mare.
• La Pasqua in Cineteca: il giorno di Pasqua il primo film sulla vita di Gesù Cristo, Christus e un palinsesto dedicato alla festa sacra.
• Le anteprime di Pasquetta: Poesia senza fine del regista visionario Jorodoswky, online dalle ore 10 del 13 aprile per 24 ore, e l'antologia sull'Italia degli anni Cinquanta della cineamatraice Marcella Pedone, C'era una volta in Italia.

LA GUERRA DEL TEMPO (Francesco Leprino, Italia, 2016-2017)

Il documentario di Francesco Leprino del 2017 Attraverso il tempo attraversato dal tempo, nato in collaborazione con il Comune di Milano per la collana gente di Milano, è una conversazione in cui emerge il teorico e l'artista, ma anche un racconto del mondo che diventa racconto di sé. Tra gli interventi illustri a questa "analisi dei tempi" anche quelli di Francesca Alfano Miglietti, Aldo Colonetti, Arnaldo Pomodoro, Lea Vergine.

La guerra del tempo, documentario di Leprino del 2017, opera prodotta a dieci anni di distanza da Attraverso il tempo attraversati dal tempo, vede un ormai 107enne Gillo Dorfles di nuovo a confrontarsi col tempo, che ora lo rende indifferente e con cui non è più in guerra. La guerra, quella reale, trasuda invece dalle poesie che ha scritto negli anni Quaranta e che legge in questo documentario arricchendole delle suggestioni dei suoi dipinti di quel decennio, dei brani dall'Arte, della fuga di Bach reinventate da due moderni compositori, dalle opinioni di un suo attento esegeta, e da una colonna sonora di rumori che quelle letture suggerivano.

Una fuga a tre voci (poesia, pittura, musica) che rivela un aspetto inedito di Gillo Dorfles.

(Tomm Moore, Stati Uniti, 2014)

Saoirse è una bambina particolare, a 6 anni ancora non riesce a parlare e prova una strana e fortissima attrazione per il mare. Vive nella casa sul faro con il papà e il fratello maggiore Ben, spesso imbronciato e antipatico con la sorellina che ritiene responsabile della scomparsa dell'amata madre. La casa sul faro nasconde tanti segreti e oggetti magici, e quando Saoirse scopre due di questi, una conchiglia regalata dalla mamma a Ben per sentire il suono del mare e un vecchio mantello della madre, innesca un magnifico viaggio negli abissi marini tra foche e personaggi fantastici.

IL CERVELLO DI POLIDOR (Ferdinand Guillaume, Italia, 1914)

LE AVVENTURE DI TOFFFSY E L'ERBA MUSICALE (Pierluigi De Mas, Italia,1974)

Il film narra, in quattro episodi, le mirabolanti avventure di Saturnino Farandola, tra isole tropicali, viaggi in fondo al mare e nello spazio, dove ha modo di incontrare animali fantastici e personaggi eccentrici che sembrano usciti dalla pagine di Jules Verne.

Quest'opera cinematografica si è rivelata una testimonianza di estrema importanza e originalità all'interno del primo cinema muto italiano, non solo per il fatto di essere uno dei pochi esemplari del genere fantastico, ma anche perché essa appare come una vera e propria enciclopedia che riassume e tramanda al pubblico l'immaginario desunto dalla letteratura fantastica dell'epoca.Per ridere in famiglia proponiamo in streaming una serie di cominche di Polidor, al secolo Ferdinand Guillaume, star comica dei primi anni del muto diventato poi un caratterista nelle opere di Federico Fellini. Tra i gioielli comici di questo grande artista proponiamo Il cervello di Polidor in cui a seguito di una maldestra operazione al cervello, la personalità del buffo Polidor viene scambiata con quella di un burbero uomo d'affari, generando una serie di ironici e inaspettati equivoci.Disponibili e pensati per i piccoli spettatori altri 5 episodi de Le avventure di Tofffsy e l'erba musicale, le avventure del simpatico folletto che è riuscito a far germogliare la magica erba che solo chi è sinceramente pentito delle proprie malefatte riesce a far suonare. Tofffsy smaschera numerosi malvagi che si pentono immancabilmente delle loro male azioni e riescono a suonare l'erba musicale.

LA CITTA' DEL VATICANO (Romolo Marcellini, Italia 1947)

SEMINARIO (Gian Piero Bona, Vincenzo Gamna, Italia, 1954)

LA CASA DELLA PROVVIDENZA (Enrico Moretti, Italia, 1953)

Il film è diviso in tre parti chiamate "Misteri". La prima racconta la nascita e la prima infanzia di Gesù fino alla fuga in Egitto, la seconda illustra la vita pubblica di Gesù fino all'ingresso trionfale in Gerusalemme, la terza è a sua volta divisa in tre parti: la Passione, la Morte e la Resurrezione di Gesù.

Il film è un pezzo di storia che riguarda il primo cinema italiano nel momento del suo massimo splendore. Dai costi altissimi e filmato interamente in Egitto - primo singolare evento di un film italiano non girato in patria - con almeno 2000 comparse, grandi movimenti di massa, ottime ricostruzioni sceniche (di Giulio Lombardozzi che nel 1946 curerà i set di Sciuscià di De Sica) e primordiali effetti speciali, che all'epoca entusiasmarono un pubblico abituato a ben altro. Tratto dal poema iconografico di Fausto Salvatori, allievo di Gabriele D'Annunzio, appositamente scritto per questo lavoro su pressione del regista, il Conte Giulio Antamoro - tra i più famosi direttori del periodo - il film usa la tecnica dell'immagine ricavata dalla tradizione artistica rinascimentale; quindi molte inquadrature prendono spunto da quadri di Leonardo, Michelangelo, Mantenga, Raffaello e altri; tra queste, notevole espressione è dettata dalle sequenze del Cenacolo e della Pietà.

Il film è stato restaurato dalla Cineteca di Milano nel 1999.Per l'occasione presentiamo anche tre documentari realizzati nel secondo dopoguerra che raccontano vari aspetti della vita religiosa. La Città del Vaticano, documentario di ottica prettamente neorealista, restituisce la Città del Vaticano nei suoi aspetti quotidiani: la minuta vita quotidiana che si svolge all'ombra della presenza papale e dell'ininterrotto affluire di fedeli e pellegrini sul finire degli anni Quaranta. Seminario è un documentario dal grande impatto visivo sulla vita di un seminario vista nelle occupazioni quotidiane e nei momenti di svago. La casa della provvidenza restituisce la vita in una delle tante comunità religiose sorte nell'immediato dopoguerra per offrire ospitalità e istruzione ai bambini in stato di necessità.

Dalla giovanile passione per il violino alla decisione d'essere poeta, dal rifiuto della famiglia alla vita bohémienne, dall'incontro con la musa-strega Stella Díaz ai compagni di strada-artisti Enrique Lihn e Nicanor Parra. Surreale, teatrale, barocco, espressionista, travolge lo spettatore con la sua sfrenata libertà visiva che fonde delicato lirismo, ironia irriverente e l'aura trasognata del ricordo. L'autobiografismo si moltiplica: nei panni di Alejandro e di suo padre, Adan e Brontis Jodorowsky, figli del regista.

Ove ci si volesse fermare ai soli soggetti folkloristici, trascurando per un istante le pur bellissime immagini a carattere privato, si ricaverebbe da essi una testimonianza pregnante su un'Italia arcaica e misteriosa, per molti versi non più accessibile, essendo ormai mutato definitivamente il contesto sociale e antropologico rispetto a quello, relativo perlopiù ai tardi anni Cinquanta, che essi documentano.

Rimasti a lungo sepolti da una coltre di dimenticanza, questi film sono stati resi disponibili per la prima volta al grande pubblico nel 2012, grazie alla sensibilità di AESS della Regione Lombardia e a una attenta operazione di restauro da parte della Cineteca di Milano.