Se la Strada Potesse Parlare

Regia: Barry Jenkins

Attori: KiKi Layne - Tish Rivers, Stephan James - Alonzo 'Fonny' Hunt, Regina King - Sharon Rivers, Teyonah Parris - Ernestine Rivers, Colman Domingo - Joseph Rivers, Ethan Barrett - Fonny giovane, Milanni Mines - Tish giovane, Ebony Obsidian - Adrienne Hunt, Dominique Thorne - Sheila Hunt, Michael Beach - Frank Hunt, Aunjanue Ellis - Signora Hunt, Dave Franco - Levy, Pedro Pascal - Pietro Alvarez, Emily Rios - Victoria Rogers, Diego Luna - Pedrocito

Soggetto: James Baldwin - romanzo

Sceneggiatura: Barry Jenkins - adattamento

Fotografia: James Laxton

Musiche: Nicholas Britell - originale

Montaggio: Joi McMillon, Nat Sanders, Ace Sanders

Scenografia: Mark Friedberg

Arredamento: Kris Moran

Costumi: Caroline Eselin

Effetti: John Mangia

Suono: Onnalee Blank, Timothy R. Boyce Jr.

Durata: 119

Colore: C

Genere: DRAMMATICO ROMANTICO POLIZIESCO

Tratto da: omonimo romanzo di James Baldwin

Produzione: MEGAN ELLISON, DEDE GARDNER, BARRY JENKINS, JEREMY KLEINER PER ANNAPURNA PICTURES, PLAN B ENTERTAINMENT, PASTEL

Distribuzione: LUCKY RED (2019)

Data uscita: 2019-01-24

- TRA I PRODUTTORI ESECUTIVI: MEGAN ELLISON, BRAD PITT, SARAH ESBERG, CHELSEA BARNARD, JILLIAN LONGNECKER, MARK CERYAK, CAROLINE JACZKO.

- SELEZIONE UFFICIALE ALLA XIII EDIZIONE DELLA FESTA DEL CINEMA DI ROMA (2018).

- GOLDEN GLOBE 2019 A REGINA KING COME MIGLIOR ATTRICE NON PROTAGONISTA. LE ALTRE CANDIDATURE ERANO: MIGLIOR FILM DRAMMATICO, MIGLIOR SCENEGGIATURA.

- OSCAR 2019 PER: MIGLIOR ATTRICE NON PROTAGONISTA (REGINA KING). ERA CANDIDATO ANCHE PER: SCENEGGIATURA ADATTATA, COLONNA SONORA ORIGINALE."Dopo l' Oscar per il miglior film a Moonlight, Barry Jenkins omaggia uno dei modelli impliciti di quel lavoro, il grande scrittore afroamericano James Baldwin, portando sullo schermo il suo romanzo If Beale street could talk. Il testo di partenza risale al 1974 ma, per temi e ambientazione, "potrebbe essere stato scritto negli anni Cinquanta", come scrive Joyce Carrol Oates nella postfazione in appendice all'edizione Fandango appena uscita. (...) Nel raccontare una storia d' amore a suo modo classica, Jenkins accentua i tratti di estetismo del film precedente, con moltissima musica, qualche ralenti e controluce, e insomma un tono un po' elegiaco, che comunque non urta troppo con lo spirito della vicenda. Per rendere la prima persona del romanzo, la sceneggiatura fa ampio ricorso alla voce fuori campo di Tish. A fare da controcanto, compaiono talvolta montaggi di fotografie d'epoca in bianco e nero che mostrano la cruda situazione sociale. Perché questa parabola, come spesso i melodrammi, è soprattutto una vicenda di gente semplice condannata dall'ingiustizia sociale e razziale. L' adattamento, nonostante lo stile vistosamente "autoriale" e una patina un po' leccata (la ricostruzione d' epoca vintage ricorda molto cinema recente sui neri americani, da Barriere a Il diritto di contare), funziona meglio quando eredita pacatamente buone idee dal romanzo, e quando ricorda il cinema americano di un tempo: la descrizione della piccolissima borghesia nera (con il contrasto tra le famiglie dei due protagonisti), certi dettagli (come il differente comportamento dei clienti neri e bianchi in profumeria davanti a Tish), e certi momenti di idillio, anche intensamente fisico, ben resi dai due giovani attori." (Emiliano Morreale, 'La Repubblica', 24 gennaio 2019)

"Barry Jenkins dopo i tre Oscar a Moonlight ritorna con una quotidiana storia di sopraffazione e razzismo ambientata nella Harlem del '74, non a caso ispirata al libro di James Baldwin «Se la strada potesse parlare» scritto dopo l' assassinio degli amici Luther King e Malcolm X. (...) Dolce ed aggraziato come Baldwin non è mai stato, il film manca di forza propulsiva, non ricorda con sufficiente rabbia, è psicologicamente al ralenti . E inquadra la contrapposizione tra la potenza dell'amore e la violenza del sistema, cercando d'opporre la resistenza della speranza nella voce fuori campo della ragazza (una bella coppia in love è formata da Kiki Layne e Stephan James) portavoce di un realismo quasi magico cui manca però l'accensione poetica. Ma è interessante che il cinema americano abbia ripreso a produrre film kennediani, che si girano indietro a guardare le ingiustizie di ieri per farle combaciare coi disastri di oggi: è uscito Vice e uscirà fra breve il bellissimo Green book , il libro verde che indicava locali e luoghi permessi ai neri." (Maurizio Porro, 'Corriere della Sera', 24 gennaio 2019)

"Oscar 2017 con Moonlight, film personalissimo imbastito sul filo dell' autobiografia, Barry Jenkins prosegue nel progetto di rifondare il linguaggio del cinema afro-americano, ispirandosi a un romanzo del grande scrittore nero James Baldwin. (...) Eliminando certe spigolosità della pagina, Jenkins sceglie un fascinoso registro estetizzante confermandosi autore degno di interesse, ma così il discorso sul razzismo perde quella forza di attualità che il libro conserva; e che in Moonlight ben traspariva." (Alessandra Levantesi Kezich, 'La Stampa', 24 gennaio 2019)

"Barry Jenkins l'ha rifatto. Il regista nemmeno quarantenne premiato a sorpresa con Miglior Film all'Oscar del 2017 (vi ricordate la gaffe di Warren Beatty?) grazie all'opera seconda Moonlight è tornato ad ammantare di bellezza, positività e delicatezza una storia di sofferenza, razzismo e prevaricazione. Tratta dall'omonimo romanzo di James Baldwin, la pellicola racconta in modo non lineare una storia di amore e orrore dove a vincere è sempre e comunque la purezza. (...) Attraverso l'escamotage narrativo del montaggio non lineare, Jenkins vuole dirci che non conta se Fonny è dietro le sbarre o nel suo loft da artista a disegnare opere d'arte. Non è importante l'esito delle azioni ma l'intima convinzione di operare sinceramente sia che si tratti del tentativo di far incontrare le famiglie di Tish e Fonny dopo la notizia della gravidanza di lei sia che si parta in missione disperata (lo fa la mamma di Tish) in quel di Porto Rico per provare a parlare con l'accusatrice di Fonny. È il momento più bello di tutto il film, forse in grado di regalare a una maestosa Regina King l' Oscar per Miglior Attrice Non Protagonista, dive già consacrate dall'Academy de La favorita (Emma Stone e Rachel Weisz) permettendo. Difetti? A volte Jenkins esagera con lo slogan dei 60 black is beautiful e quindi quasi più belli gli attori che bello il film. Ma è una mancanza perdonabile visto che erano anni, diciamo dal primo Spike Lee, che non vedevamo cinema black così sexy e scevro dai cliché di rabbia e frustrazione. Jenkins crede in un avvenente stoicismo. Baldwin sognava che il suo libro fosse tradotto sullo schermo o dal Gordon Parks di Shaft (il cinema blaxploitation, a suo modo, lavorò nella direzione del fascino come risposta al razzismo o addirittura dal Truffaut della soave Nouvelle Vague. Sarebbe stato fiero di questo adattamento così morbido e soffuso? Mistero. Ma ci piace pensare di sì." (Francesco Alò, 'Il Messaggero', 24 gennaio 2019)