Il rifugio

Regia: François Ozon

Attori: Isabelle Carré - Mousse, Louis-Ronan Choisy - Paul, Pierre Louis-Calixte - Serge, Melvil Poupaud - Louis, Claire Vernet - La madre, Jean-Pierre Andréani - Il padre, Jérôme Kircher - Il medico, Nicolas Moreau - Il seduttore, Marie Rivière - La donna sulla spiaggia, Emile Berling - Lo spacciatore, Maurice Antoni - Il prete

Sceneggiatura: François Ozon, Mathieu Hippeau

Fotografia: Mathias Raaflaub

Musiche: Louis-Ronan Choisy

Montaggio: Muriel Breton

Scenografia: Katia Wyszkop

Costumi: Pascaline Chavanne

Altri titoli:

The Refuge

Durata: 90

Colore: C

Genere: DRAMMATICO COMMEDIA

Specifiche tecniche: 35 MM (1:2.35)

Produzione: CHRIS BOLZLI, CLAUDIE OSSARD, VIERI RAZZINI E CESARE PETRILLO PER EUROWIDE FILM PRODUCTION, TEODORA FILM, FOZ, IN ASSOCIAZIONE CON COFICUP - BACKUP FILMS, FRANCE 2 CINÉMA

Distribuzione: TEODORA FILM (2010)

Data uscita: 2010-08-27

- PRESENTATO AL 27. TORINO FILM FEST (2009) NELLA SEZIONE "FESTA MOBILE - FIGURE NEL PAESAGGIO"."I fan di François Ozon saranno contenti: dopo la parentesi surreale e un po' enigmatica di 'Ricky', il regista francese torna ai temi e ai toni più consolidati del suo cinema con una storia di elaborazione del lutto realistica, ma dall'esito imprevisto. (...) Pur con qualche vuoto di continuità, 'Il rifugio' è un film dall'intimismo sincero e dall'evoluzione psicologica credibile. Il tema dell'assenza, centrale in Ozon ('Sotto la sabbia'), trova qui un'evoluzione naturale; mentre si afferma, una volta di più, la forza della volontà femminile in un personaggio non simpatico a priori (Isabelle Carré, all'epoca delle riprese realmente incinta) ma che, poco a poco, si conquista la nostra solidarietà." (Roberto Nepoti, 'La Repubblica', 28 agosto 2010)


"I dialoghi tra i due costruiscono poco a poco una sorta di elegia della morte e della vita, della paternità e in qualche modo lui finisce col rappresentare una figura di padre scomparso. A questo punto viene da chiedersi: può bastare l'idea della maternità come risposta a ciascuna delle domande e dei dubbi sul nostro essere al mondo? La risposta francamente è no. E che tutto qui è poco credibile, a cominciare proprio dalla condizione umana della ragazza, a tratti fragile, a tratti ricattatoria e dal suo rapporto con la gravidanza, quasi un fantasma delle sue ossessioni, di lui, del suo dolore e del desiderio bruciante di farlo rivivere. (...) Manca in questo gioco di specchi una verità, tutto suona poco credibile, a cominciare dalla messinscena di un corpo - la protagonista era realmente incinta sul set - che nelle sue mutazioni, 'reali' e narrative poteva conquistare un spazio di maggiore inventiva e libertà, vista poi la delicatezza con cui Ozon si confronta col suo stato 'reale'. Alla fisicità il regista sembra però preferire una specie di aura, che circonda la donna per tutto il film, di ispirazione vagamente cattolica, quasi una Madonna che si trasforma a poco a poco nel rifugio stesso su cui proiettare i propri desideri (forse anche di redenzione). Che dire? Forse Ozon, che dimostra anche nei suoi film meno riusciti un controllo magistrale della visualità, dovrebbe prendersi un tempo più dilatato per i suoi film che si inanellano velocemente uno dopo l'altro. Anche perché la tecnica non sempre (quasi mai) riesce a supportare un'emozione." (Cristina Piccino, 'Il Manifesto', 27 agosto 2010)

"Dal bambino con le ali a quello, invisibile ma vero, nascosto nel ventre della mamma. Dalla maternità come metafora alla gravidanza come presenza. E come svolta: basterà portare un figlio in grembo per essere madri? O averlo generato per essere padri? Passando dal surreale 'Ricky' al didascalico 'Il rifugio', Ozon perde in leggerezza ma non in esattezza. (...) Il film cattura per la sensibilità, lo humour, la sottile pietà con cui illumina i protagonisti attraverso le figure di contorno: l'invasata sulla spiaggia (la Marie Rivière del 'Raggio verde'!), l'amante di un giorno, che adora le donne incinte 'ma solo di qualcun altro', eccetera. Ma il gioco è un po' troppo scoperto per conquistare fino in fondo." (Fabio Ferzetti, 'Messaggero', 27 agosto 2010)


"Di nuovo l'elaborazione di un lutto, sempre una donna al centro. (...) All'insegna dei silenzi. E della delicatezza. Con molta quiete nella rappresentazione di quel curioso rapporto che, quasi insensibilmente, genera dei sentimenti profondi che potranno essere di aiuto ad entrambi. Ozon, che si è scritto anche il testo, il gioco della maternità analizza i personaggi da vicino, soprattutto quello della donna cui lascia compiere, nel lutto, anche gesti in sé contraddittori, non ultimo un rapporto del tutto estemporaneo con un estraneo e un altro, una notte, con lo stesso Paul, all'inizio impreparato e a disagio, poi convinto. Senza mai però una nota alta, quasi privilegiando il non detto e operando sempre, nella struttura del racconto, una meditata opera di sintesi, perché vi emerga e abbia peso solo l'essenziale. In una cornice, tra mare e campagna, cui Ozon, grazie a una preziosa fotografia in digitale, riesce a dare toni quasi di idillio, pur rispettandone il realismo (e il lutto)." (Gian Luigi Rondi, 'Il Tempo', 27 agosto 2010)

"L'edonismo straccione delle tv commerciali (e non) ha spazzato le rivendicazioni sociali via dagli schermi, come dalle piazze. E così i personaggi di Ozon hanno ogni tipo di esigenza, tranne quella alimentare. Si muovono nel benessere non guadagnato e non meritato; così cercano la morte e in certo senso è bene che la trovino. Resta - per dover parlare del 'Rifugio' - la professionalità degli attori, bravi anche quando non sanno scegliere le sceneggiature." (Maurizio Cabona, 'Il Giornale', 27 agosto 2010)