Amos Gitaï

Regista, sceneggiatore, documentarista. Il padre, Munio Weinraub, è uno degli architetti della Bauhaus, mentre la madre, Efradia, è una studiosa di teologia. In seguito suo padre, quando nel 1935 lascia Berlino, cambia il cognome europeo in Gitaï. Amos segue le orme del padre e studia architettura all'Israel Institute of Technology. Trasferitosi negli Stati Uniti, completa gli studi in architettura all'Università di Berkeley in California, ottenendo il PhD, e nello stesso tempo gira documentari in tutto il mondo. Nel 1973 realizza i primi documentari in super-8 per la Triennale di Milano. Nel 1974 gira il primo corto a soggetto, "Aharé", che vince il premio Eisner a Berkeley. Durante la guerra del Kippur, nel 1997, entra a far parte del corpo del soccorso aereo e filma la guerra con una Super-8, (esperienza che utilizzerà per il documentario "Kippur, War Memories", presentato a Venezia nel 1997). A partire dal 1977 realizza documentari per la tv israeliana ma essendo molto critico nei confronti della politica del governo, due suoi lavori, "Political Myths" (andato perduto) e "House", vengono censurati mentre un altro, "Field Diary", girato in Libano, suscita molte polemiche. Si trasferisce a Parigi e continua il suo lavoro di documentarista. Sulla difficile convivenza tra arabi e israeliani, con "House (Baït)" è presente a Cannes nel 1982 nella giornata sulla libertà di espressione e con "Wadi" a Nantes nel 1981 e a Rotterdam e Berlino nel 1982. Con il primo lungometraggio a soggetto "Esther" è alla Semaine de la Critique a Cannes nel 1986 e a Torino nel 1987. Nello stesso anno ha un buon successo di critica e di pubblico a Venezia con "Berlin-Jerusalem" confermando la sua capacità di essere selezionato per ogni festival. Tra l'altro è un autore capace di riprendere in mano i suoi lavori e rileggerli alla luce degli eventi trascorsi. Lo fa con "Wadi" del 1981 che dà vita a "Wadi 1981-1991" con cui viene premiato al Festival dei Popoli nel 1991 e poi "Wadi, Gra Canyon 2001). Lo stesso fa con "Kippur, War Memories" in cui dopo vent'anni torna con i superstiti sui luoghi dove era stato abbattuto l'elicottero di soccorso durante la guerra del Kippur. Nel 1992 ha diretto a Gibellina lo spettacolo teatrale "Métamorphose d'une mélodie" ispirato ai manoscritti del Mar Morto. Dopo il suo ritorno in Israele, nel 1993, dirige una decina di film sulla storia antica e recente di Israele. Con "L'inventario", "Giorno per giorno - Yom Yom" e "Kadosh" realizza una trilogia sullo stato dei luoghi del suo Paese attraverso il ritratto delle principali città Israeliane. Continua a dirigere film e documentari sempre nel segno della ricerca delle storie e delle radici del suo popolo, film che vengono selezionati per i festival più importanti. E' invitato a partecipare sia al film collettivo "11 settembre 2001" che a "Chacun son cinéma" per il 60. anniversario del Festival di Cannes nel 2007. Nel 2002 riceve il Premio Rossellini. Nel 2003 il Centre Pompidou a Parigi gli dedica una retrospettiva completa. Nel 2008 presenta alla Berlinale "Plus tard tu comprendras" che porta anche a Locarno quando gli viene consegnato il Pardo d'Onore.